Как нарисовать вазу — поэтапные мастер класс для детей и взрослых

Рисунок красивой вазы с цветами может понадобиться даже самому юному художнику. Дети часто рисуют подобные предметы в качестве поздравлений для мам, бабушек и воспитательниц.

Ваза — неотъемлемая часть многих классических и абстрактных натюрмортов, архитектурных эскизов и ландшафтно-парковых зарисовок. Этот нехитрый предмет интерьера можно найти практически в каждом доме и с его помощью начать осваивать навыки рисования с натуры.

Содержимое:

Рисование вазы для начинающих

На первый взгляд кажется, что можно очень быстро и легко нарисовать вазу, но в процессе работы начинающие художники учатся правильно передавать на бумаге объем, симметричную форму, а также знакомятся с основными правилами перспективы.

Округлые формы аксессуара помогают разобраться с закономерностями распределения света и тени, а полученный навык пригодится не только в рисовании натюрмортов, но и в переходе к более сложным формам композиций.

Порядок работы над рисунком

Каждое изображение начинается с разметки листа, которое называется компоновкой. Для этого вытянутый в высоту предмет должен располагаться по основной вертикальной линии, с которой начинается работа над рисунком. Затем проводят горизонтальные линии, обозначающие дно и верх вазы.

Дополнительная горизонтальная разметка разделяет сложные формы емкости для цветов на составные части, такие как круглый низ и суженное горлышко.

При этом начинающий художник учится на глаз определять пропорции и соотношения всех составных форм вазы, чтобы она получилась на рисунке наиболее приближенной к оригиналу.

При рисовании вспомогательных линий надо использовать твердый карандаш, который не следует слишком сильно надавливать, а потом можно будет легко стереть ластиком.

Когда на предварительной разметке найдены основные точки размеров, можно соединить их плавными линиями, создающими контур предмета. Элементы перспективы применяются для создания овалов дна и горловины вазы по отношению к плоскости стола.

Простой рисунок ребенка

Если дети ставят перед собой задачу нарисовать декоративную вазу, то при этом важно старание и приобщение к творчеству, даже если результат не будет слишком удачным и похожим на оригинал.

Сложные пропорции предмета хороши для тренировки навыков и с первого раза аксессуар может получиться недостаточно симметричным, но главное, чтобы рисунок был красочным и уникальным. Для работы над рисованием с натуры понадобятся следующие предметы:

Простые карандаши разной степени мягкости и твердости — для набросков и окончательной прорисовки.
Линейка для построения формы предмета.
Ластик для стирания лишних линий.
Цветные карандаши, фломастеры или краски.
Черный маркер может пригодиться для рисования выразительного контура после раскрашивания рисунка.

С помощью линейки можно провести все вертикальные и горизонтальные линии, которые затем соединить по основным точкам. Сантиметровая разметка на линейке поможет построить симметричную основу для последующего соединения плавными линиями основных точек фигуры предмета.

Верх горлышка и дно вазы надо обвести овалами для того, чтобы показать объем и вписать ее в остальную обстановку, которая показана частью стола, стены, драпировки занавесей и другими предметами, создающими антураж в картинах.

Если на вазе есть декоративные рисунки и орнаменты, то их также можно наметить простым карандашом, с помощью линейки, а затем приступить к раскрашиванию.

После того, как контур обведен, можно стереть лишние линии построения и наметить основные расположения теней — они будут закрашены или заштрихованы более темным оттенком.

Важно также сразу определиться с самым светлым пятном на боку вазу, чтобы оставить блик. С помощью теней и бликов предметы приобретают в рисунках большую реалистичность, красоту и объемность.

Рисование вазы с цветами

Выполняя правильную последовательность в работе можно с успехом нарисовать вазу на столе с цветами. Задача усложняется, так как в размер листа необходимо красиво поместить саму вазу и цветы, поставленные в нее.

Для этого сначала надо наметить основные размеры и положение вазы, а затем рассчитать место для цветов или декоративных букетов из сухих листьев и веток.

Горловину вазы, из которой будут выходить стебли букета, надо легко наметить карандашом, чтобы лишние штрихи задней стенки можно было легко удалить после рисования цветков.

Затем делаются наброски отдельных элементов букета, с расположением на переднем и заднем планах. Формы растительности в виде ромашек рисуют в виде кругов, середина которых остается цельной, а края разделяются на множество лепестков.

Для живописного изображения надо расположить цветы на разной высоте и под всевозможными наклонами.

Изображение стеклянных ваз

В предметах интерьера из стекла всегда есть множество разных отражений, бликов, черточек, получающихся в местах утолщений. Этот материал трудно передать в рисунке, пользуясь исключительно теоретическими знаниями о создании объема с помощью светотеней.

Обычное прозрачное стекло может стать основой для создания рисунка черно-белой вазы. Сложность состоит в том, что прозрачные стенки позволяют не только видеть все внутреннее строение вазы, но и в достаточной степени искажают реальные размеры и пропорции предметов.

Толща стекла делает дно объекта деформированным и даже слегка расплывающимся. Блик на передней стенке отражается на задней, но также с изменением формы.

Однако по форме отражений можно увидеть настоящую округленную форму вазы и все ее изгибы. Весь предмет выглядит серым, без видимых затененных участков и приходится какое-то время приглядываться к нему, чтобы определить более светлый передний план, по сравнению с задней стенкой.

Бока вазы показывают толщину стекла и являются самыми темными участками рисунка. Если прищуриться и посмотреть на стеклянный объект в несколько размытом виде, то станет лучше видно самые темные и самые светлые фрагменты.

Блики часто бывают на одной из боковых граней сосуда, отражаясь в дне или задней стенке, в зависимости от наклона падающего света. Простой карандаш отлично передает все градации теней на стекле от светло-серых плоскостей до черных штрихов в нижней части, где находятся наибольшие уплотнения.

Яркость белых бликов, для большей выразительности, можно усилить пастельным карандашом. Они замечательно оживляют весь рисунок, который в серых участках надо растушевать, как можно более однородно.

Для этого полезно запастись карандашами с разной мягкостью — от 2Н до 4Н, и постоянно менять их, по мере надобности.

Ваза на столе с фруктами

Начав изучение правильного рисования вазы с карандашных набросков и рисунков, можно создать красочный, живописный натюрморт из этой посуды, заполненной разноцветными фруктами.

Такую картину можно создать без красок, используя только обычные или пастельные цветные карандаши. Для работы могут понадобиться:

простые карандаши разной твердости для набросков;
ластик для стирания;
цветные карандаши, набор мелков, пастели, фломастеров, по желанию;
лак для волос, закрепляющий пастель на рисунке.

Для начала компоновки натюрморта надо провести две линии — горизонтальную и вертикальную, чтобы найти место расположения вазы с фруктами на плоскости стола. Передний край стола обозначается еще одной горизонтальной линией, расположенной ниже первой.

На пересечении верхней горизонтали и вертикали оказывается местоположение дна вазы. На вертикали отмечают ее высоту, а затем находят пропорциональные размеры дна и максимальные точки овала боковин, которые располагаются симметрично по отношению к центральной линии.

Если ваза стоит на ножке, то сразу же следует определить отношение ее высоты к общей высоте объекта на листе бумаги. Все крайние точки выпуклостей соединяют плавной линией по форме натуры.

После того, как набросок вазы готов, можно общими кругами распределить в ней положение отдельных фруктов, наметив банан продолговатой формой, а кисть винограда произвольными очертаниями объема, который затем детализируется до каждой ягоды.

Яблоки, персики и сливы рисовать проще, чем ананас или виноград, но каждый из этих фруктов обладает своеобразными контурами и размерами, которые надо постараться наиболее реалистично изобразить.

Для живописности натюрморта можно один из фруктов расположить на столе, рядом с вазой или нарисовать пару упавших ягод винограда. Раскраску картины надо начинать со светлых тонов, аккуратно и без давления, подбирая цвета к каждому фрукту. Тени можно изобразить коричневыми и фиолетовыми цветами.

Для того, чтобы лучше научиться рисовать красивые и необычные предметы, которых нет под рукой, можно воспользоваться картинками вазы для срисовки. Это поможет лучше понять, как располагаются тени или как рисуется орнамент на объемных, круглых боках объекта.