Скетчинг для начинающих маркером, карандашами, фломастерами: особенности технологии и пошаговые уроки

Рисовать человек научился очень давно, стоит лишь вспомнить наскальные рисунки.

Рисуют практически все, поскольку этот знаменательный навык дает возможность человеку воплотить свои индивидуальные замыслы. Эти идеи каждый рисовальщик демонстрирует миру в определенной форме и конкретном свете.

Сегодня во всем мире большую популярность приобретает интересный прием выполнять графические заметки – скетчноутинг. В переводе с английского «скетч» означает «набросок», «эскиз», «зарисовка».

Почему это происходит? Да потому, что таким зарисовкам на бумаге может научиться каждый, желающий рисовать.

Содержимое:

Особенности скетчинга и принципы создания скетча маркерами и фломастерами

Многие начинающие рисовальщики считают, что скетчинг – это новое направление в живописи. Но они ошибаются. Скетч всегда присутствует в классической живописи, поскольку это является эскизом, наброском будущей работы.

Дизайнеры, в свою очередь, также пользуются этим методом для того, чтобы очень быстро и наглядно презентовать клиенту свои замыслы.

Сегодня скетчинг становится ярким, интересным художественным направлением в современном искусстве со своими уникальными особенностями.

Характерные черты:

быстрота (на скетч для передачи идей, эмоций тратится минимум времени);
эмоциональность – прекрасный повод для сотрудничества;
эффектность – притягивающий фактор для заказчиков;
отсутствие каких-либо правил в процессе рисования для их соблюдения;
в данном направлении полностью отсутствуют принципы академического рисунка, лишь собственное видение мира и его воспроизведения на бумаге;
во многих профессиях использование скетча считается разумным и целесообразным решением организационных вопросов;
легкость в обучении.

Что касается принципов создания подобных рисунков маркерами и фломастерами, то стоит отметить удобное использование этих материалов для скетчинга. Однако преимущества маркеров существенны.

Они заключаются:

В возможности смешивания цвета без размягчения, как это делается в работе с акварелью.
Они всегда могут быть под рукой.
Ими практически невозможно испачкаться.
Если возникнут затруднения с палитрой, переход на графику не составит труда.
Маркеры очень часто применяются в различных видах скетчинга: (интерьерное, индустриальное и другие направления).

Для начинающих любителей скетча на первых порах прекрасно подойдут даже детские фломастеры.

Виды скетчинга

Используемых художниками видов данного направления насчитывается около десятка. Популярными категориями являются:

Травел-скетчинг. Отличительной чертой таких зарисовок, демонстрирующих индивидуальное впечатление во время разнообразных поездок, является умение «поймать» и запечатлеть в рисунке мгновение.

Фуд-скетчинг. Суть этого вида состоит в создании захватывающего рисунка еды. Зарисовки подобного типа очень часто можно найти в кулинарных изданиях (книги, журналы, буклеты).

Фэшн-скетчинг. Этот вид – привилегия модельеров, стилистов, дизайнеров, визажистов. Здесь особенно важно не только знать пропорции человеческого тела, но и правильно их передавать на бумаге. Также пригодятся знания о применяемых материалов и их текстур.

Интерьерный скетчинг. Данным видом пользуются дизайнеры интерьера и декораторы. У специалистов он считается одним из самых сложных типов, поскольку требуются понимание законов перспективы. Помимо знаний этих тонкостей нужно умение очень четко передавать масштабы и пропорции, скрупулезно отображать цвета, фактуры, свет предлагаемого пространства.

Индастриал-скетчинг. Этими зарисовками оформления, начиная от бытовых предметов и заканчивая промышленными объектами, пользуются конструкторы. Таким образом, они предлагают различные инновационные идеи в этой сфере.

Архитектурный скетчинг. Отличается от предыдущего вида эскизами городских улиц, зданий, архитектурных компонентов, наполняющих пространство городов и сел. Специалисты при работой над проектами нередко пользуются этим видом скетчинга.

Флористический скетчинг. Это – инструмент флористов и декораторов. С его помощью создаются модели декора, в котором задействованы живые и интерьерные цветы.

Ландшафтный скетчинг. Этот вид сродни архитектурной сути. Разница в объектах визуализации. Данный вид – зарисовки будущего ландшафтного окружения, которые демонстрируют дизайнеры заказчикам.

Скетч-портрет. Это обычный портрет, но созданный автором в индивидуальной манере написания. Представляется упрощенным рисунком лица.

Художники выбирают для своего творчества конкретные виды. Чтобы лучше познакомиться с существующими типами скетчинга, предлагается небольшой экскурс в отдельные стилевые образы.

Иллюстрации

Чтобы стать по-настоящему хорошим иллюстратором, в первую очередь необходимо научиться наблюдать.

А дальше – азы скетчинга, которые дают:

способность увидеть то, что ранее выпадало из области внимания;
возможность, окружающую среду пропустить через линзу собственного видения (атмосфера, световые и цветовые гаммы, позы и настроения людей, самые не замечаемые детали);
отсутствие страха пустого листа, когда полностью охватывает желание зарисовать буквально все, что попадает в поле зрения;
реальный шанс найти свой стиль, индивидуальный почерк;
понимание перспективы, конкретное расположение различных предметов в увиденном пространстве;
шанс почувствовать композицию, планировать ее, выбрать наиболее интересные ракурсы;
возможность научиться довольно быстро и свободно рисовать.

Самое главное, что дает скетчинг начинающему создателю иллюстрации – необычные, уникальные и смелые идеи. И здесь не стоит что-либо придумывать, стоит лишь выйти в мир и наблюдать за всем происходящим вокруг.

Флористические рисунки

Эти эскизы представляют собой изображения растений, цветов различных видов, форм, оттенков. На базе данных рисунков создаются флористические композиции.

Начинать рисунок следует с выбора конкретного цветка простой формы. Такой выбор позволит лучше понять присутствие светотеней, а также проработать необходимые детали цветка и передать его объем.

Рисунки этого вида помогают разобраться в правильном применении сочетаемых материалов таких, как акварель плюс маркеры или ручки – линер.

Интерьерные картинки

Обучение данному скетчингу предполагает:

Знакомство с материалами, которыми придется пользоваться во время работы.
Приобретение навыков отражения идей в быстрых, лаконичных зарисовках.
Познание основ и свойств композиционных эскизов, законов перспективы.
Развитие образного мышления, способствующее изображению различных объемных форм.
Изучение азов технической передачи цветовой гаммы, света и теней, которые в полной мере помогают создать иллюзию идеального объема.
Практические задания, в ходе которых начинающий рисовальщик научится пользоваться скетч маркерами, линером, акварелью, а впоследствии смешивать техники.
Сделать акцент на изображении драпировок из различных материалов, и на зарисовках при разном освещении.
Освоение принципами, позволяющими достичь гармонии в создаваемой композиции, и внести индивидуального настроения.
Овладение навыками выстраивания конкретного интерьера в перспективе.
Посещая мастер-классы по этому виду скетчинга, постигнуть основы интерьерного скетчинга будет несложно. Результатом станут – разработки собственных уникальных проектов.

Путевые зарисовки

Оригинальным инновационным методом сохранения на память путешествия по городам и странам является быстрая зарисовка – травел-скетинг. Может возникнуть вопрос: «А зачем это нужно, если легче и проще сфотографировать?».

Дело в том, что желание рисовать во время отпуска, командировки или краткосрочного пикника – это личные впечатления от увиденного пространства.

Рисовальщик конкретных мест основательнее запоминает посетившие места и рассматриваемые достопримечательности, нежели фотограф.

Создатель подобных зарисовок, выводя различные изображения на бумаге, чувствует и помнит все, что происходило с ним вовремя подобных зарисовок. И это ощущение остается навсегда, его невозможно забыть.

Главное в этом направлении не художественное образование, а тренировки, развитие способностей увидеть и передать, терпение (не всегда все получается с первого раза).

Это – искусство самоучек, в котором спонтанность, порыв души к созданию наброска является главной, движущей силой.

Модные иллюстрации

Если появилось желание освоить фэшн скетчинг, к услугам мастер-классы, видео-курсы, практические занятия, самостоятельное обучение.

Не стоит забывать лишь об одном: все свершения начинаются с малых проб. Быстрых побед не бывает. Любой способ овладения данным направлением хорош по-своему.

Но основные «рецепты» все же существуют:

Диспропорция. Образ модели в гротескном исполнении представляет динамику в композиции конкретного эскиза. Можно заметить, что очень часто, модные скетчи демонстрируют достаточно броскую несоразмерность фигуры и ее частей. К удивлению, это очень работает.
«Полуправда». Недосказанность в изображении всей фигуры, отсутствие скрупулезного вырисовывания каждого мелкого элемента
приносит свои плоды. В такой подаче образ представлен несколько обобщенной моделью, что позволит каждому заказчику домыслить идею по своему усмотрению.
Эффект рекламы. Рисунок должен увлечь зрителя на чрезвычайно короткое время, но оставить его в памяти.
Работать над главным требованием данного направления – не тормозить. Движения рук должны выполнять отточенные движения.
Знать и пользоваться определенными правилами размещения на листе нескольких композиционных набросков.

Сегодня фэшн-скетчинг является творческим подходом для инновационной подачи модных образов.

Скетч-портрет

Практически каждый рисовальщик может нарисовать портрет, имея базовые навыки рисования такие, как:

умение строения изображения по основным правилам;
владение закономерностями светотеней;
обладание знаниями анатомии человеческого тела и его пропорциям.

В технике создания портрета в стиле скетч имеются свои особенности:

Формирование овала. В основе – вертикальная линия, к которой пропорционально и симметрично изображается голова. Строится форма черепа в контурах.
Овал делится на пять участков, где вырисовываются детали лица.
Проверяется соответствующее расположение элементов на вертикальной линии.
Переход к важному этапу – прорисовка глаз, носа и рта с учетом всех анатомических отличительных черт.
Завершающим шагом после построения структуры лица является прорисовка деталей и растушевка теней.

Работая по данным рекомендациям, со временем все получится.

Материалы для скетчинга

Для занятия необходимы следующие принадлежности:

скетчбуки, аналогами могут выступить блокноты на спирали, альбомы, отдельные листы, блокноты с бумагой холодного прессования;
карандаши различной степени твердости;
маркеры на спиртовой основе;
фломастеры;
ручки-кисти (брашпены);
краски (акварель) и кисти круглой формы.